AI绘画青绿色古风实测：三步压住荧光绿，调出千里江山那口青
我的判断是：青绿跑色，八成不是模型的锅，是你只喂了一个颜色词。青绿得靠底色、材质、光源三层词一起摁住，少摁一层，它就往荧光绿那边跑。公式我整理好了，先抄走再自己试。
上周帮朋友做茶馆菜单插画，她指名要ai绘画青绿色古风那种调子，就是千里江山图里那种又沉又润的青。结果第一版出来，绿得像超市货架上的薄荷牙膏，她当场拒收。那几天我夜里磨了三十多张，总算把这口青压回来了，过程里的坑值得写下来。先交代下背景：我不是专业设计师，就是个平时爱跑图的人，这活属于赶鸭子上架，反倒逼出了不少笨但有效的土办法。
为什么一写青绿就荧光？
因为"青绿"两个字在模型的语料里，离滤镜和糖果色太近，离矿物颜料太远。你不把语境外壳补上，它就按大众审美里那种鲜亮的绿给你调色。
我做了个小统计。前十张我只写了"青绿色，古风，山水"，出来的图里七张荧光，剩下三张偏翡翠，绿得发贵气，没有一张是想要的画意。问题不在色相，在气质：模型默认的绿太"干净"了，像加了饱和度滤镜的旅游照，而古画的青是磨出来的、带颗粒的、有点灰头的颜色。
还有个反直觉的地方：越想省事越容易荧光。有人喜欢在词尾加"高级感，质感，氛围感"，这类大词对颜色毫无约束力，模型该跑还是跑，属于自我安慰式提示词，我后来全删了。后来我把"青绿"换成"石青石绿"单独测了一组，同一颗种子，荧光直接没再出现，这才确认问题就出在词根上。
调青绿这事像熬糖色，火候差一点，颜色整个就翻，而且翻得毫无商量余地。
三层摁色法：底色、材质、光源
底色写石青石绿，材质写绢本矿物颜料，光源写阴天柔光，三层词一起上，荧光率从七成压到两成。顺序不重要，缺层才致命。
底色层别只写"青绿色"，要写到具体颜料名：石青、石绿、偏灰的青绿、淡赭打底。这些都是传统国画的真实颜料名，模型对它们的理解比"青绿"准得多。材质层是这一套里的关键，写"绢本设色，矿物颜料颗粒感"，画面立刻从数码感往纸上靠，绿也跟着沉下来。顺带说下赭石打底这个细节，别忽略，青绿山水远看是绿，近看石头缝里全是赭石和朱砂的暖底，就靠这层底把绿衬得不飘。我漏掉这层词的时候，图绿是绿了，薄得像水彩练习。光源层写"阴天柔光，无强烈阴影"，荧光色最爱出现在高对比强光里，光一软，颜色就老实了。阴天柔光要是和你想要的逆光效果冲突，可以改成"晨雾散射光"，一样的压饱和效果，光感还更活。要是你的工具支持权重语法，把"低饱和"调到一点二倍左右，再高画面就发闷了。
对比实验我做得挺较真：同一颗种子跑两组，一组只加材质词，一组加材质加光源。只加材质的那组，二十张里五张荧光；两层都加的，二十张里只剩两张。这四层差距，就是能不能交稿的差距。
一个独特发现顺带说：直接点名"千里江山图"确实最稳，颜色几乎不会跑，但代价是构图也被锁死了，十张里八张给你横长卷。做竖版的东西就得把画名去掉，只留质感词，这是个取舍，没有两全。
绢本和留白，古风味的最后一步
颜色压住之后，古风味还差两口气：绢本质感和留白，各补一两个词就够了。补多了反而匠气。
质感词我常用"绢面细微纹理，颜料微微剥落"。别小看这点做旧，青绿颜色太整就会像贴图，带一点岁月痕迹，才像被人画上去的。留白这块，写"大片留白，远山淡墨"就行，古人画山水靠留白透气，你把画面塞满，青绿再正也是满汉全席式的腻。留白的位置也有讲究，我翻车过一次：留白全在下半截，画面头重脚轻，像倒了的花瓶。后来固定写"上部留白，云气横带"，十张里九张稳。
最后交稿那批图，我朋友挑了第六张，印在铜版纸上。有个意外的惊喜：青绿印出来比屏幕上还稳，那种沉甸甸的青在纸上特别压得住场。她后来又让我给包间卡座的名牌配了四张小图，一套下来的观感比菜单还要好。
那版薄荷绿的"牙膏图"我没删，存在文件夹里当反面教材，每次调色前先看一眼，提醒自己别偷懒。你现在去翻自己跑废的青绿图，大概率也是缺了三层词里的某一层。颜色这东西骗不了人，喂对了词，那口青自然就回来了。
常见问题
青绿和翠绿在提示词里能混用吗？
不建议。翠绿偏艳，一进来就把灰调带崩，整个画面跟着往鲜里跑。真想加一点，等底图出来后用局部重绘单独上，别在主提示词里混。
点名古画之后构图全变成横长卷，怎么办？
把画名从提示词里拿掉，只留石青石绿、绢本、矿物颜料这些质感词，再补一句竖构图或者画幅比例，颜色还在，构图就松开了。
免费的手机工具能调出这种青绿吗？
能，这套词本来就是中文写的，国产工具直接能用。手机端的问题是不让锁种子，同一套词两次出图差别大，多跑几轮挑着用就行。
青绿人物的衣裳总显脏，怎么破？
衣服别用青绿，把青绿留给山水背景，人物穿月白、藕荷这类浅色，画面立刻透气。全画一个色系是大忌，古人也没这么穿。