AI绘画山水这一关:皴法词喂进去,它到底懂不懂

AI绘画山水这一关:皴法词喂进去,它到底懂不懂
AI绘画生成的水墨山水,山体皴法笔触与云雾留白层次分明

我的看法很直接:AI绘画画山水,皴法是绕不开也糊弄不过的一关。直接喂「披麻皴」它基本不懂,但把皴法转译成笔触质感词后,墨色层次立刻能拉开。三十张实测数据加转译表,都在这篇里。

山水是我最想用 ai绘画啃下来的题材,也是翻车最多的一块。青绿有人复刻过,水墨关键词也有人拆过,我这篇只啃一个更细的骨头:皴法。山头的那些干笔擦痕,是国画山水的骨架, AI绘画山水绘画能不能出古意,我看就看这里。

先说我的背景账:爷爷练过几年字,家里挂过一幅真画的山水中堂,我看皴的眼光是被那幅画喂出来的。所以我下场时的标准很偏心——不像国画的山水,再精致也算不及格。

皴法词直接喂进去会怎样

实测结果是基本不懂:「披麻皴」没反应,「斧劈皴」画成几何积木山,「雨点皴」意外有点样子。三种皴法各十张,能看的不足三成。

我挑了三种性格迥异的皴法各跑十张,其他提示词完全相同。「披麻皴」的十张最平静——没有任何一张出现长披麻的松散笔意,山体是均匀的水墨晕染,像没睡醒。「斧劈皴」更惨烈:五张把山画成了棱角分明的几何块面,看着不像山,像积木搭的纪念碑。「雨点皴」反而有惊喜,四张出现了点状密集的笔触堆叠,虽然方向乱了点,意思到了。

三个晚上三十张图跑完,结论不难下:皴法词在训练数据里太稀薄,模型认得「山水」,认不得「怎么画山的皮」。单靠加词救不回来,得换个喂法。

中途我还试过一个偷懒方案:垫一张真迹图生图。效果立竿见影,但笔触是抄来的,换座山就露馅,而且味道总隔着一层——像临帖临得太用力,墨都浮在纸面上。垫图能救急,救不了手艺,这条路我走到一半就折回来了。

把皴法翻译成质感词:我的转译表

转译的思路是描述笔触的物理样子,而不是叫它的名字。「斧劈皴」写成「方硬的侧锋块面笔触」后,出图的皴意命中率从两成升到七成。

转译表是这篇里我最想留下的东西,三组词各实测十张,出图时间照旧是单张七到九秒,真正花心思的是盯细节:

皴法我的转译词实测表现
披麻皴松软的长线条干笔,自上而下披落七成出笔意,山体开始「透气」
斧劈皴方硬的侧锋块面,像刀削出的石壁六成有效,积木感明显减轻
雨点皴密集的短促点戳笔触,层层叠上八成有效,本来就是它最熟的形态

翻车也照实记一笔:转译词太长会挤掉画面重点。我试过一句话塞四种笔触描述,结果山没画完,云先糊了。一座山一种皴,是国画的老规矩,放到提示词里也成立——贪多那十张,全废。

墨色五档与留白:高级感从哪来

墨色层次分五档喂词,浓淡干湿各占其位,留白给到三成上下,山水的气口才会出现。全浓的图看着壮,看着也闷。

传统里讲「墨分五色」,我照着做了个五档实测:提示词里明确写「近山浓墨,中山淡墨,远山淡到若隐若现,云雾留白,近景一株浓墨松树」。十张里六张的层次立起来了,远山退到了该退的位置。对照组(只写「水墨山水」不写层次)十张里只有两张拉开过远近,其余全是平铺的一坨灰。

留白的甜区我摸出来是三成上下。少于两成,图挤得像青绿重彩;超过四成,AI 经常把留白处自作主张填上飞鸟或者小舟——后来我学会加一句「大面积空白即云雾,不添杂物」,才算管住它的手。写意这件事,工具比你想象的勤劳,你得明确告诉它哪里不许干活。

五档墨色里还有个细节值得记:浓墨的位置比浓墨的面积更要紧。近景一株浓墨松树压住角,比大面积重墨压顶耐看得多。三十多张图里我最满意的那几张,都是浓墨只占一成、却落在正确位置的。国画的账,AI 一笔一笔学得会,但它不会自己记账,得你来。

三十张皴法图、二十张墨色图跑完,我墙上的山水终于有几分那幅中堂的意思了。皴法这个词,AI 目前只认「样子」不认「名字」,你替它翻译一遍,它就还你一座会呼吸的山。这套转译的思路,往花鸟、人物上迁一迁,多半也使得。

常见问题

AI画的山水为什么总像照片转水墨?

因为缺笔触。照片逻辑是面,国画逻辑是线与点。把皴法转译成笔触质感词,是往图里补「骨」的最快办法。

皴法词和质感词能同时给吗?

可以,皴法词当风格锚点留着无妨,但画面描述以转译词为准。两个都当主角,模型会打架。

远山总画得太实怎么办?

直接写「远山淡墨,边缘溶进云雾」,别指望「远景」三个字能自动虚化。层次要一层一层交代,AI不替你省事。

留白处老被填上东西怎么治?

明写「空白即云雾,不添杂物」,再用局部重绘把杂物抹掉。填空是模型的本能,管住它靠显式指令。

延伸阅读