ai修图鱼缸照实录：绿水和缸面反光，一次修干净的做法
我把丑话说在前面：ai修图鱼缸照片，十张里没有一张能不改直接用，但绿水、反光、糊鱼三样修干净之后，成片率能从两成拉到七成。做法和两次翻车都在这篇里。
ai修图鱼缸照片是我今年练得最勤的题材：自家一个六十的草缸，加上替一家水族店修宣传图，前前后后过了一百多张。鱼缸图的难不在鱼，在那一层水、一层玻璃，和玻璃后面叠出来的所有反光。拍的时候问题攒在一起，修的时候就得一层层剥。这篇的顺序和数值，就是那一百多张图一层层试出来的。
鱼缸照片的三宗罪：绿水、反光、糊鱼
水体发绿是散射，缸面反光是镜像，鱼糊是快门追不上，三个问题三种修法。先分清再动手，混着修必打架。
绿水是悬浮颗粒把光散了，整个画面蒙一层黄绿色，白平衡怎么拉都拉不干净；缸面反光是玻璃当镜子，房间里所有东西都叠在画面上，灯、人影、对面的墙；糊鱼是鱼在动、快门跟不上，轮廓拖了影。拍摄端先说一句公道话：关掉缸内杂灯、擦净玻璃、用手动对焦，能省掉一半修图功夫。但多数时候你只有手机随手拍的条件，比如客户发来一堆夜晚开灯的缸照，修图就是必答题。鱼在游、灯在闪的动态条件里，拍摄端能做的本来就不多。
水族店那单的要求写得很清楚：宣传册用图八张，主图突出鱼，环境体现店里的灯效。听起来不难，拍回来的原图把我看笑了：缸面反光里站着老板本人，绿水浓得像绿豆汤，最贵的那条金龙鱼糊成了影子。三宗罪在一组图里凑齐，也算难得。
水族店那批图就是这样：晚上拍的，缸内灯全开，拍摄者还穿着亮色衣服，反光里能看见半个自己。三宗罪全齐。
分层修：先水、再反光、最后鱼
顺序是死的：先压绿水色偏，再去玻璃反光，最后单独救鱼的清晰度。反过来做，修好的层会互相污染。
第一步压绿水：色温往暖拉200到400，绿色通道降10到20个单位，再用色彩平衡把水面那层的黄气抽掉，水体立刻透出一档。第二步去反光，用去反光功能处理大面积镜像，顽固的局部直接重绘，指令写具体，比如「去掉玻璃左上角的白色灯影，保留水草原样」，之前在ai去反光技巧：玻璃那层「雾」怎么擦里记的方法照用。反光最难缠的位置在水面线附近，玻璃和水交界处会有一条亮带，重绘指令里要单独点名，不然AI把它当水面高光保留。
压绿水这步有个细节：绿色通道别一次降到底，分两次降，每次降一半，中间用取色器看水体的色值，绿相压到和干草色接近就停。一次降到底容易把水草的绿一起抽掉，缸会显得死。分两次，水透草绿，两层都保住。
第三步救鱼，锐化加局部重绘补轮廓，锐化我压在40到55之间，再高就出白边。两次翻车记在账上：第一次先去反光再调水色，反光区域补出来的水色和周围对不上，接缝像打了补丁，整张重来；第二次锐化拉到80%，鳞片全出了白边，鱼像镀了层漆。顺序和数值这两笔学费，现在都刻在流程里了。
修到什么程度算过头
水清到看不见水体质感、鱼鳞修成金属光泽，就过头了。水族图要的是「透」，不是「空」。
水族店老板一句话点醒过我：「缸里的气泡和悬浮物别全删，那是活水。」我一开始把每张图修得像贴图，气泡、水草摆动的方向全给抹平了，老板看着别扭，客户也问是不是贴图。后来定了个分寸：大面积浑浊要清，零星气泡和少量悬浮微粒留着，水草的走向一根不动。局部重绘的指令写法沿用之前那套，见局部重绘怎么用？指令写得越死，重绘越听话，写到「保留什么」比写到「删掉什么」更要紧。
说到底，鱼缸图的审美是水族圈的审美，不是修图圈的审美。修图师觉得干净的，鱼友可能觉得死。后来我把「留气泡」写进了给客户的交付说明里，提前讲清哪些痕迹是故意留的，省得对方以为是没修干净。
一百多张练下来，那家水族店的成片率从两成拉到七成，老板后来连新缸开缸都喊我去拍。我的六成把握来自分层顺序，剩下的是知道哪里收手。这套分层顺序后来被我写成一页流程贴在显示器边上，谁问我鱼缸图怎么修，我就拍那张纸过去，纸比我讲得清楚。
绿水、反光、糊鱼，三样都有解，但别指望一遍跑完。按层修、按分寸收，鱼缸图的ai修图就是这么回事。
常见问题
拍鱼缸怎么减少反光，拍摄端有什么技巧？
关掉缸内灯以外的房间灯，穿深色衣服，镜头贴着玻璃拍，三个动作能去掉大半反光。有偏振镜更好，转到一个角度反光会整层消失，比任何后期都干净。
淡水缸和海水缸修图侧重有什么不同？
淡水草缸重点是水色透不透，绿相好压；海水缸的蓝容易偏紫，蓝通道要单独盯，珊瑚的颜色饱和度天生就高，AI的自动饱和经常把它们推到荧光色，海水缸的饱和调整我手动来。
手机随手拍的鱼缸图能修到什么程度？
绿水和大块反光能救，糊鱼基本没救，手机夜景模式的涂抹感会把鱼鳞细节吃掉。管理预期的话：手机图修到「发朋友圈够用」没问题，修到「打印宣传册」就难了。
缸里的水草发黄是拍摄问题还是水质问题？
大概率是光的问题：缸内灯光谱偏黄或者用久了衰减，拍出来的水草就发黄。修图端用色相分离把黄草往绿拉4到6个单位可以救回不少，但根子上该换灯。