ai 绘画海实测：影楼后期调海天色，这四个词比玄学词管用
别绕了：ai 绘画海做布景底图是够用的，文心一格同题对比里海天色最稳，浪花白头和暖金逆光这两个词真管用，翻车的基本都翻在海天分界糊和海面死平这两处。
影楼后期的日常，一半时间在调色，另一半在等图。10月上旬店里接了一组海边婚纱主题，客人要三张布景底图：日出暖金、正午青蓝、黄昏紫调各一张。我自己出参考图的习惯是用AI先跑底子，这次顺手做了个对比：文心一格和另一款引擎同题各跑一遍，三天出了五十多张，差异记全了。这篇只写实测数据和我挑图的判断，做后期的同行可以对着挑。店里摄影同事开始还笑我瞎折腾，等他看到对比图，他自己把另一款引擎的那组全归进了废片文件夹。
海边题材看着容易，翻起来比人物还狠。海天分界一糊，整张图就废。头一天我就栽在这上面，五组日出图四组分界糊，当时差点换题材重谈。
同题对比：两个引擎的海天色差在哪
同十组提示词各跑五张，文心一格的海天分界十张里八张干净，另一款引擎只有五张，海面的色阶文心一格也压得更稳。日出那组差异最明显：文心一格出的图，天和海的暖金过渡是渐变的，海天分界那条线利落，横平但不死板；另一款引擎十张里五张分界处发糊，像蒙了层灰纱，后期得手动拉分界。正午青蓝那组，两款都容易把海画得死蓝一片，文心一格的海面层次多一点，能看出近深远浅。黄昏紫调两边都翻了不少，紫调一重就往赛博感跑，跟婚纱主题不搭。
对比测到第三天，我挑图有了偏好：布景底图要的是干净利落，不是花哨。文心一格这五十多张里，能直接进修图流程的十二张，另一款只有七张。这钱花得值不值，看你怎么用，底图为主我站文心一格，人物为主就不一定了。同组里有张黄昏图我原本舍不得归废片，放大一看海面上多了三艘凭空冒出来的小船，客人压根没要求船，果断淘汰。
四个真管用的词：白头、逆光、层次、分界
浪花白头、暖金逆光、海面层次、清晰海天分界，这四个词是五十多张里筛出来的真管用词，其他氛围词基本是玄学。浪花白头这个词加上之后，近景的浪尖立刻有了碎白，没有它的图近景一片死平；暖金逆光管的是婚纱那侧的光感，加上后人物轮廓有一圈金边，后期不用再补光；海面层次让近深远浅的色阶出来了；清晰海天分界最实用，加与不加，分界糊不糊差了一倍。反过来，碧海蓝天、唯美意境这类大词，加了跟没加一样。
我筛词的方法是笨办法：一次只加一个词，同题各跑三张，前后对比，管用就留。四个词筛完用了两天，慢是慢了点，筛出来的都是自己验证过的，比抄别人的词表踏实。中间还试过几个网传的神词，结果让人哭笑不得：有个词加上之后海变成了果冻质感，十张里八张像果冻湖，我怀疑写那篇帖子的人自己都没跑过图。
翻车的两版，坑在光照方向打架
第一版翻了光照方向，太阳在左人物受光在右；第二版翻了海平线，放在画面正中把构图切成两半。第一版我写了日出加人物居中，出来五张里三张光照方向打架：太阳在左上，婚纱的影子却朝左，一看就假，修图师最烦这种图，手动改光影比重画还累。第二版我把海平线写死在画面三分之一处，构图立刻稳了，三个时段的底图全是从这一版改出来的。第三版只微调浪花密度，才是定稿。
话说回来，海边布景这事，AI出的图再好也得人手收尾。三张底图我在修图台上各过了两遍，把海天分界处的杂色和浪花的重复纹理修掉，前后又花了一个半钟头。AI出七分，人收三分，这比例我认。最费工的是日出那张，海面倒影里的太阳位置AI画歪了，光斑在左，太阳在右，我手动把倒影整体镜像了一回，十来分钟才对上。这类毛病实拍不会出，AI出图就得盯着这类细节挑。
三天对比测完，三张布景底图客人一眼过，摄影那边说日出那张的光感跟实拍片几乎接得上。海边题材的门道其实就两条：分界要利落，光照方向要一致。五十多张图换来的这两个词，值。下次再接旅拍的海景单子，我直接从第三版起跑。
常见问题
ai 绘画海出的图能直接当婚纱布景用吗？
当底图可以，直接用不行。海天分界杂色、浪花重复纹理这些细节要人工修一遍，我那三张底图每张都过了两遍才进布景流程。
海天分界总是发糊怎么调？
提示词里加「清晰海天分界」这类结构词最有效，同时把海平线位置写死在画面三分之一处，别让它悬在正中。
海边场景的光照方向怎么控制？
光源位置和人物受光方向要写在同一句里，别分开描述。我的实测里，分开写十张里六张影子方向打架，同句写死能压到一两张。
黄昏紫调的布景图总是太赛博怎么办？
紫调词单独用容易跑向夜景霓虹感，试着限定「柔和黄昏」并减掉其他氛围词，或者干脆后期在修图软件里调紫调，比让AI直接画稳。