史前AI绘画怎么画才不假？猛犸象、岩画与火堆光的实拆
别绕了：史前题材出图假，是因为模型默认给你干净的现代画面，得靠提示词把「旧」逼回来。裂纹、氧化色差、三层毛、橙红火光，四个词一个都不能省。先看下面四稿的对比再动手。
史前AI绘画我头一回碰，是9月初的事。南京一本少儿科普杂志要一张冰河时期的跨页底图，印在杂志中缝，打开是一整面猛犸象群走过河谷的画面。第一稿我挺得意地交上去，美编主任回了一句「像动物园的宣传海报」，直接打回。
问题出在哪，我当时没看明白。后来把图放大看才发现，岩壁太干净了，干净得像刚刷过涂料的墙；猛犸象的毛是一整块色块，火堆的光是标准正白。真东西每一样都是旧的、脏的、带颗粒的。从9月8日到9月15日，我改了四稿，下面按稿拆。
岩壁的「旧」靠裂纹和氧化色差，一稿到三稿
岩画背景必须写三样：风化裂纹、氧化后的暗褐色块、颜料边缘的剥落感，三样缺一样画面就新。我二稿加了前两样，八张里能用五张；三稿补上剥落感，八张里七张能用，废图率差得非常明显。
二稿我在提示词里加了 cracked weathered rock wall, oxidized dark brown patches，出图八张，岩壁有年头了，可放大看颜料边缘齐得像贴纸。第三稿又补了 paint edges flaking and fading into the rock，颜料从石头里「长」出来的感觉才出来。还有个意外发现：让模型画 handprint（原始人的手印）的时候，手印周围一定要留一圈剥落的空白，不然手印会浮在岩面上，像有人拿贴纸糊上去的。这个是我9月11日晚上连跑三批才发现的，网上的教程没人提过这条。
顺带一提，那种追求纸页和油灯旧质感的思路，跟这边是一回事，我之前看过的冰心ai绘画这样出图才不像AI：纸页、油灯与旧时光里讲得挺细，旧题材的通用解法。
中间我还做了个小对照实验，9月13日下午跑的。同一句提示词，A组只写 rock wall，B组写 cracked weathered rock wall，各跑五张，放一起让编辑部三个同事盲选「哪边更像几万年前」。五个人次的票全投给了B组，A组那五张里有两张被说成「像工地」。这个土办法没什么科学性，可它省了我不少争辩的口舌——跟编辑吵架不如摆图。
猛犸象的毛分三层，火堆光偏橙红
长毛动物要写底绒、中层乱毛、外层披毛三个层次，光给它配 flickering orange firelight with smoke，正白光直接废。四稿之后的定稿图，象群毛发的可辨认度肉眼可见地不同。
一稿的象为什么像塑料玩具？因为毛发只有一层。三稿我改成 three layers of fur: dense undercoat, messy mid layer, long shaggy outer coat, hair lit from behind by firelight，逆着火光的边缘毛会一根根翘起来，画面立刻活。火光这边，我试过 warm light，出来还是偏黄偏稳，像摄影棚的灯；换成 flickering orange firelight with drifting smoke，光是跳的，烟是斜的，河谷那股寒夜里围火的感觉才对。烟的走向也有讲究，往画面右上斜着飘比竖直往上更像夜里起风，这个是我拿六张图两两对比看出来的，说不上什么原理，但结果摆在那。四稿在9月15日中午交了，主任这次的回复是「就这个味」，跨页图9月20日进了印刷厂。
废图账也给你算一下：一稿废7张，二稿废3张，三稿废1张，四稿零废。四稿总共跑了26张，比一稿多花两小时，可返工省的远不止这两小时。
回头看这四稿，史前题材其实就一句话：把干净的东西全部弄脏、弄旧、弄毛。杂志印出来那天我买了一本，摊开中缝看，猛犸象的毛在纸上是立着的。下一期要画泥盆纪的海底，听说鱼的甲壳更难，到时候再来交作业。
常见问题
史前场景里的人物怎么画才不违和？
只画剪影和远景，别给正脸特写。原始人一给五官特写就容易长成现代人，披兽皮的剪影配火光反而更有味道，也安全。
少儿杂志用图，画面里能加危险元素吗？
别放捕猎血腥场面。我们最后选的是象群渡河的迁徙画面，孩子看得进去，编辑部也放心，科普插图的正面感比冲击力重要。
跨页图对构图有什么特殊要求？
中缝会吃掉画面中间一厘米多，主体必须避开正中间。我们把象群的主目标定在右页偏左的位置，左页留给河谷远景，中缝正好落在两群象之间的空档里。
氧化色差写进提示词，模型真认吗？
认。oxidized dark brown patches 这个词我跑过十几批都稳定出效果，反倒是「做旧」「复古」这类词不稳定，模型经常理解成加个黄色滤镜。