仙人AI绘画怎么出仙气？山海经角色画了六版的心得

朋友的剧本杀店在重庆，新本子叫《踏鹤》，缺一张仙人角色立绘，9月28日找到我。仙人AI绘画这个题材我以前自己玩过几张，真到要交稿，才发现自娱自乐和交付是两码事——甲方要的是「往卡牌上一放就有气势」，不是「看起来挺仙」。6天里我改了六版，交稿那晚我盯着成图看了十分钟，值。

结论先放这：仙气不是元素堆出来的。你写一百个「云雾缭绕仙鹤盘旋金光万丈」，出来多半像庙会。

卡牌规格也提前说下：他们本子用的是竖版卡，长宽比三比四，人物得站在画面下沿往上三分之一的位置，头顶留足空间放角色名。这个规格需求直接影响了我后面每一版的构图写法，横版好图裁成竖版必废，我第一版就是吃了这个亏，一张横构图看着不错，一裁只剩半只鹤。

仙气到底是什么，拆开就三样

仙气由留白、飘带和淡墨撑起来，画面里总得有一样占三成以上空间，三样齐了基本就成了。元素再多，挤满画框就只剩俗气。

我第三版就是反面教材。鹤、云、松、月全塞进去了，朋友看完憋了半天说「像个年画」。第四版我删掉松树，云压到画面底部三分之一，人物头顶和右侧全空着，他当场说对了，就这个感觉。留白这个东西，说起来谁都知道，动手时手就是痒，总想加。

墨色浓度我用了个笨办法：让模型出图后把饱和度整体往回拉两成看效果。第四版「淡墨如烟，衣袂用三成墨色」这句话定稿之后，后面两版都守着它没再动过。

六版翻车复盘，每版崩点不一样

六版里崩得最多的是手和鹤：握剑的手指关节画岔三次，鹤颈弯折出几何角度两次。局部重绘能救手，鹤的脖子只能重跑，别死磕。

第一版崩在剑，仙人握剑握成握擀面杖，剑柄穿过掌心。第二版手指好点了，鹤的脖子拧成直角。第三版是年画问题。第四版立住了，但衣纹太碎，像裹了床被子。第五版把衣纹写成「两道长弧线衣纹，其余留白」，顺了。第六版只微调了云的层次，交稿。

说实话，最有用的动作是第五版那次：我把「广袖」改成「广袖及肘，袖口被风掀起一整片」，动态一下就出来了。仙人的衣摆要动起来，静止的仙人再好看也像庙里的塑像。

手的问题再补一句。局部重绘我试了三次才摸到门道：把重绘区域放大到手腕以上，提示词里单独写「右手三指虚握剑柄，拇指压镡」，重绘出来的手基本能用。但鹤没这个待遇，脖子一崩整只鸟就废，重跑比修补快。这个时间账要算清楚，别跟我第二版似的在一根鹤颈上耗了四十分钟。

三种画法实测，差异比想象大

水墨淡彩最容易出仙气，工笔重彩最出细节也最费轮次，厚涂风格在这题材上两头不讨好。同一套提示词我只换了风格段，各跑十张。

工笔那组有个意外收获：重彩跑出来的图拿去当「画中画」，放进淡彩画面里当屏风上的图案，层次感特别妙。歪打正着，剧本杀卡背面我就用了这招。

第六版那次的微调也值得记一笔。我只改了云的写法：从「云海」改成「三缕薄云，两缕在脚下，一缕缠过剑鞘」，就这一句，云从背景变成了道具。朋友后来选卡面文案的时候，直接拿「剑鞘缠云」当了角色技能名，这事我没想到——提示词写得具体，连文案都跟着沾光。

交稿后朋友请我吃了顿火锅，席间他把立绘投影到包间墙上试效果，那个瞬间我挺感慨的。9月底接单时我以为仙人题材是最简单的一档，没有建筑没有坐骑没有群像。真做下来才明白，越「空」的题材越吃控制力，你少写一个词，模型就多替你做一个决定。下次再画《踏鹤》第二章的龙女，我把这六版的经验压成一句话贴在文档开头：先想好哪里留白，再想画什么。

常见问题

仙人题材要写英文提示词吗？

我全程用中文跑的，国风词汇的理解没有障碍。倒是「三成墨色」这种量感词，中文比英文更好使，模型对汉字语境里的「淡墨」很敏感。

鹤总是画成鸭子怎么办？

写「丹顶鹤，长颈S形，飞行中颈部前伸」，把脖子的形态锁死。我第二版之后加了这句，鹤没再崩过。

一张立绘大概要跑多少张才够挑？

我的记录是六版共跑了六十多张，最终能进候选的十一张。预算时间的话，按一个下午出图、一个晚上筛选来安排比较从容。

仙人的脸能指定长相吗？

大致气质能控，「眉目清冷、眼尾上挑」这类词有效，但精确到像某个真人就别指望了，也建议别往真人身上靠，容易惹麻烦。

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