AI花瓶绘画翻车18轮后,我摸到了釉光的门道
先泼盆冷水:AI画花瓶,材质词只占三分,光占七分。动笔前先想清楚这只瓶是瓷是陶还是玻璃,再去抠词,顺序反了全是塑料感废图。
帮楼下花店做一批花瓶海报,是上个月的事。老板娘就一个要求:瓶要好看,花要少。我心想这还不简单,AI花瓶绘画嘛,一晚上能出五十张。结果第一晚出了三十多张,能看的两张,全是塑料玩具味,釉面像喷了一层亮油。
问题出在哪,我一开始也没数。后来把废图摊开对比,一张张看过去,才看出来门道:糊的不是词,是光。三十多张废图里,顺光的那批全军覆没,侧光的还挑得出三四张能用的,差别就这么直白。
瓷、陶、玻璃,是三套不能混的词库
瓷瓶靠釉光和开片,陶瓶靠哑光和颗粒,玻璃瓶靠透光和折射,三套词混着用必出塑料感。先把材质定死,再谈别的。
具体说,瓷瓶我常用的组合是 celadon glaze、crackled glaze、high gloss ceramic,再加一句 soft sheen。开片那个词很好用,细节一出来,年代感就有了。陶瓶反过来,要 matte、unglazed、rough clay texture,把一切亮面词都删掉,越素越真。
玻璃瓶最难。transparent、light refraction、caustics 这几个词都得给,还容易画成不透明的水晶。我试了三轮才摸到规律:词表里只要残留 porcelain 或者 ceramic,玻璃感必废。三十张玻璃瓶里,一次成的大概只有五六张,成功率不到两成,瓷瓶能到一半。
顺便说一句,画实物感更重的静物有套通用的路子,玻璃杯和旧木桌那篇实测里讲得比我细,可以对照着看。
还有个白捡的经验:出图尺寸直接影响材质细腻度。我横图用768乘512,竖图用512乘768,釉面开片这类细纹理出得明显更扎实。再往大了拉,细节没多多少,翻车率倒是先涨上去了,梅瓶那种小口造型十次能歪七次,别问我怎么知道的。
光比词重要:侧逆光救釉面,平光毁一切
侧逆光最出釉光,顺光最毁花瓶,正面打光等于把高光全部抹平。静物摄影那套窗口光加暗背景,AI一样吃。
我的固定开头是 soft window light from the side,加 dark umber background。暗背景不是为了气氛,是为了把瓶身高光衬出来。有一轮我手滑写了 bright white background,出来的图全成证件照,釉光一点不剩。
| 打光写法 | 出来的感觉 | 我的评价 |
|---|---|---|
| front light 顺光 | 平,像产品目录 | 基本删掉,留着也是废图 |
| side light 侧光 | 立体,釉面有层次 | 日常主力,十张能成六张 |
| backlight 逆光 | 瓶口透亮,最出味道 | 玻璃瓶专用,瓷瓶容易死黑 |
要补一句,逆光配瓷瓶我翻过车,瓶身直接糊成一团剪影,十张里九张不能用。所以瓷瓶老实走侧光,玻璃瓶再上逆光。
瓶口和花枝,为什么总在最关键的地方露馅?
瓶口椭圆画歪、左右不对称、花枝悬空不进瓶,是花瓶图三大穿帮点。改词没用,靠低幅度重roll一张张筛。
十八轮里,瓶口出问题的有十一轮,比一半还多。加 symmetry 这类词我试过,效果时好时坏,不如直接重roll实在。花枝也有讲究,一枝容易孤,一丛容易乱,两三枝、花朵控制在五朵以内最稳。我最后交稿那张,就是第三轮出的青瓷瓶,两枝梅花,老板娘没改一个字。
对了,瓶身纹样越具体越危险。青花缠枝莲这种词,AI十次能给你编出十种缠法,凑合看还行,拿去印刷就得挨张检查。我后来学乖了,纹样只给到「青花」这一级,具体缠法留给随机,成图反而更协调。
回头想,那三十多张废图一点不冤。我上来就急着调花、调颜色,光和材质全靠默认,等于地基没打就装修。现在再画花瓶,我第一句永远先写光,第二句写材质,花放在最后。你要是也卡在塑料感,先把灯换了再回来抠词,多半一轮就见起色。
常见问题
AI花瓶绘画用什么工具顺手?
SD、MJ、即梦都能画,出静物这活工具差距不大,差距全在你给不给光和材质词。本地SD改起来最方便,垫图也自由。
要不要垫一张真花瓶照片当参考?
垫图管用。img2img 强度压在0.35到0.5之间,保住瓶型,剩下的交给词。强度过0.6就成描图了,没什么意思。
为什么我的花瓶看着像塑料?
九成是亮面词给多了、光又是平的。把 glossy 类词减掉,加哑光或开片,再换侧光,基本一轮见效。
画出来的花瓶图能直接商用吗?
自己设计的素瓶和常见花材问题不大。仿大牌瓷器纹样、明显照着某款经典设计描的,商用前悠着点,改了纹样再上。