AI修图光照一致性怎么查？合成图老手的影子检查法

AI修图光照一致性怎么查？先把成图缩到手机屏幕一半大，眯眼只看影子。影子方向一乱，人就"浮"在背景上，后面修得再细都白搭。做合成这行十年，我经手的返工单里光照不一致常年排第一——客户往往说不清哪里怪，但他的眼睛不会骗他。

影子方向：一眼假的重灾区

影子方向错了整张图就没救，先确认主影子朝向是否统一，再抠接触点和虚实过渡这两处细节。顺序别搞反，方向是根，细节是叶。

具体怎么查？我有个土办法：用手指在屏幕上从主体头顶垂直往下画一条线，看影子往哪边倒。背景里所有物体的影子——树、栏杆、桌上的杯子——必须倒向同一个方向，夹角差超过15度，人眼就能察觉不对。AI换景最坑的地方也在这儿：背景是新的，影子却是老的，或者干脆没给你生成影子，人就像被钉子悬在半空。说到钉子，影子其实就是那颗钉子，它把主体钉进地面，钉没了人就飘。

修补我惯用两步。第一步补接触阴影：在主体和地面交界处，用黑色软边画笔，不透明度压到30%左右，沿脚底或产品底部抹一条窄窄的深色，宽度不超过主体着地面的三分之一。第二步统一投影：把主体轮廓选区填深色，自由变换里做斜切，方向对准全场光源。今年3月有张会议桌场景的图，我把全场投影角度统一压到128度，影子边缘留4像素羽化，甲方那边一个字没挑。

边缘光和色温：AI最爱糊弄你的两处

换景后要确认主体轮廓吃到了新环境的光，色温也要跟着新光源走，这两处对不上，拼贴感最重。机器经常只换背景，光不管。

边缘光怎么理解？人站在强光背景前，头发和肩膀会有一圈亮边，像被背景"描"了一下。你把人从阴天抠出来扔进逆光场景，AI多半不会替你补这圈亮边，人物轮廓就是死黑一条，跟背景之间隔着层玻璃。反过来也一样：烈日下抠出来的人放进阴天，那圈亮边就成了多余的东西。我的做法是新建空白图层剪贴到主体上，用白色低透明度画笔沿受光侧的轮廓扫一遍，流量20%上下，宁可淡，不可浓。跑个题，这手画亮边的功夫是我早年画手绘贴图练出来的，那时候用鼠标，现在拿数位笔顺手多了——话说回来，工具换了，这圈亮边的逻辑十年没变过。

色温比边缘光还隐蔽。说实话，我早期栽过跟头：人物层是5600K的标准日光，背景却是3200K左右的黄昏暖光，缩略图看着还行，放到27寸显示器上一放大，人物脸是青的。现在我用Camera Raw把人物层整体往暖拉，色温滑块一般推10到20个单位，拉到不发青为止，然后单独给头发边缘和鼻梁提一点高光暖色——光落在皮肤上，冷暖是有层次的，一层拉平就假。

为什么反光最容易被当场指出来？

因为反光是环境写给画面的一部分，主体身上缺了它，看图的人立刻会察觉这个主体没有真正站进去。而且甲方最爱盯光亮材质。

说个我自己的翻车现场。去年11月给一个眼镜品牌交图，产品合成到抛光金属展台上，我查了影子、对了色温，独独把倒影忘了。验收会上对方设计总监拿笔点着屏幕问："这个镜面底下怎么是空的？"会议室安静了得有两秒，我脸上挂不住，当场答应返工。从那天起我给自己立了条死规矩：台面只要带反光材质——金属、玻璃、大理石、积水——必补倒影，哪怕只做到15%不透明度，有总归比没有强。

补倒影的土办法：复制主体，垂直翻转，压暗到合适透明度，再往上叠一点台面纹理让它"沉"下去。曲面物体别这么干，曲面里的倒影是变形的，得手动液化去推，费劲，但值得。

最后一关是噪点颗粒。AI生成或修复的区域往往太干净，比相机原图滑得多，放大到100%看尤其明显，像两张不同的纸硬贴在一起。我试下来最省事的匹配办法：框选AI生成区，加杂色滤镜，数量2%到3%，高斯分布、勾单色，再叠0.5像素的高斯模糊把颗粒揉进去。别小看这一步，缩略图上没人注意，大屏评审时它就是"这张图到底真不真"的最后一道防线。今年6月有张图我偷懒省了这步，客户在自己那台43寸电视上放幻灯，AI修复过的天空白得发亮，跟四周像素完全两个世界，第二稿才过。

这套流程跑顺了其实很快，五处检查合起来也就喝一杯茶的功夫：影子定方向，边缘光定融合，色温定氛围，反光定材质，噪点定真实。顺序固定下来，练十张图就成了肌肉记忆。开篇那个建议不变——缩到拇指大，先看影子，它永远是最先出卖你的那一处。